坐在县城电影院的座椅上，银幕里混天绫卷起的殷红浪涛仿佛要冲破次元壁，当哪吒与敖丙在九霄云外展开宿命对决时，我忽然意识到，这早已不是传统神话的简单复刻。2025年春节档的《哪吒之魔童闹海》以破竹之势创下票房神话，其背后激荡的正是当代中国文化自信的深层脉动。

这部续作最令人惊艳的突破，在于将东方美学基因注入现代视觉奇观。主创团队在传统水墨画中提炼出动态韵律，陈塘关的黛瓦飞檐在3D技术下呈现出流动的诗意，哪吒脚下风火轮转动的轨迹暗合太极阴阳的哲学意象。这种文化符号的创造性转化，让观众在震撼的视听体验中触摸到华夏文明的肌理。正如片中太乙真人那句“道法自然”的箴言，影片将《山海经》里的玄鸟异兽与赛博朋克元素完美融合，创造出既熟悉又陌生的神话新境。这种创作自信，正是建立在对传统文化深刻理解之上的从容重构。

在叙事重构层面，影片打破了对传统IP的仰视姿态。敖丙从宿敌转变为亦敌亦友的复杂存在，其背负的龙族复兴使命与哪吒的“魔丸”宿命形成镜像对照。这种人物关系的现代性改写，实则暗合着当代青年突破身份桎梏的精神诉求。当哪吒喊出“我命由我不由天”时，银幕内外形成的共鸣已超越简单的热血口号，成为文化主体意识觉醒的集体宣言。

更值得关注的是文化自信的深层共鸣。小镇电影院同样“点燃”春节档观影热。据媒体报道，在河北省一家乡镇影院，身有残疾、行动不便的一位青年通过手机购票时，影院特意为他保留的无障碍通道，与影片中百姓对哪吒从恐惧到接纳的转变形成奇妙互文。当小镇青年不再需要仰望都市文化符号，当3D眼镜在田间地头折射出同样璀璨的光影，我们看到的不仅是电影工业的进步，更是文化自信在基层土壤中的生根发芽。

影片结尾，哪吒将混天绫化作满天红霞照亮人间，这个充满浪漫主义色彩的镜头，恰似中国文化自信觉醒的隐喻。从1905年《定军山》的戏曲记录，到如今遍布城乡的数字放映；从对好莱坞技术的亦步亦趋，到建立独具东方美学的电影工业体系，中国电影人用百余年时间完成了从文化自觉到自信的跨越。《哪吒之魔童闹海》的爆火绝非偶然，它是传统文化创造性转化的时代样本，更是民族文化主体意识觉醒的生动注脚。当散场灯光亮起时，观众起身，我听见前排的老人用本地方言感叹地对同伴说：“咱们的神话真带劲，值得反复观看。”这或许就是对文化自信最朴素的诠释。

（作者单位：湖南株洲市炎陵县局<分公司>）

编辑：陈慧芳